Martin Scorsese est un
Réalisateur italo-américain. Né le
17 novembre 1942 à
Flushing (
New York City,
États-Unis), de parents d'origine
sicilienne, il passe son enfance dans le quartier Little Italy de New York, qui lui inspira largement sa carrière. En 2007, à sa sixième nomination, il remporte finalement l'
Oscar du meilleur réalisateur, pour
Les Infiltrés, qui a également été gratifié de celui du meilleur film.
Biographie
Jeunesse
Enfant
asthmatique et frêle, le jeune Martin Scorsese ne peut pratiquer de sport et ses parents l'emmènent fréquemment au cinéma. Il se destine d'abord à une vie religieuse et entre au
Séminaire en
1956. Renvoyé au bout d'un an, il termine ses études à la
Cardinal Hays School (dans le
Bronx) puis intègre l
Université de New York en 1960 où il fréquente les cours de cinéma et décroche une maîtrise en 1966. Il fut d'ailleurs professeur dans cette même université entre 1968 et 1970. Des débuts prometteurs
Il réalise plusieurs courts métrages qui remportent de nombreux prix. Ses films de jeunesse sont fortement influencés par la
Nouvelle Vague française et par le nouveau cinéma américain représenté par
John Cassavetes. Puis il réalise son premier long métrage,
Who's that knocking at my door ?, sorti en 1969, soit cinq ans après le premier tour de manivelle. Ce film marque la rencontre avec l'un de ses acteurs fétiches,
Harvey Keitel. Il participe en tant que monteur et assistant réalisateur au film
Woodstock sur le festival de Woodstock en
1969. Au début des
Années 1970, Martin Scorsese déménage à
Hollywood. Il y rencontre le producteur
Roger Corman qui lui offre la possibilité de tourner son premier film hollywoodien :
Bertha Boxcar (
Boxcar Bertha) avec
Barbara Hershey et
David Carradine.
Une carrière exemplaire
Encouragé par
John Cassavetes à poursuivre un style de réalisation plus personnel, Scorsese commence à travailler sur le film
Mean Streets. Première oeuvre du réalisateur, acclamée par la critique, ce film est aussi le théâtre de la rencontre la plus importante de sa carrière, celle avec l'acteur Robert De Niro, qui deviendra désormais l'alter ego du cinéaste à l'écran. L'année suivante,
Francis Ford Coppola lui ouvre les portes des studios Warner Bros. Pictures. Il rencontre son premier succès public avec
Alice n'est plus ici qui permettra à
Ellen Burstyn d'obtenir l'Oscar de la meilleure actrice en 1974. Dès son film suivant, il obtient la
Palme d'or au
Festival de Cannes de
1976 pour
Taxi Driver avec Robert De Niro,
Jodie Foster et
Harvey Keitel. Ce même film lui vaut aussi quatre nominations aux
Oscars.
Fort de ce nouveau succès, l’année suivante, Scorsese et De Niro se retrouvent une nouvelle fois pour New York, New York, avec Liza Minelli. Malheureusement, le film est un cuisant échec commercial. En 1977, Liza Minnelli lui propose de mettre en scène un spectacle à Broadway, The Act, mais il abandonne au bout de quelques semaines car cette expérience lui déplaît. Scorsese vit alors avec Robbie Robertson, ex-guitariste et leader du groupe The Band, avec lequel il passe des nuits blanches à regarder des films, fréquenter des cocktails et discuter musique et cinéma. Scorsese est alors sérieusement accro à la Cocaïne qu'il sniffe à longueur de journée. En 1978 sort le documentaire The Last Waltz consacré au dernier concert du Band. Scorsese avait en effet filmé ce dernier concert le jour de Thanksgiving 1976 au Winterland de San Francisco. Parmi les invités du Band pour ce tout dernier concert figurent Neil Young, Joni Mitchell, Ringo Starr, Van Morrison, Eric Clapton et Bob Dylan. Fan du Band, Scorsese a storyboardé toutes les chansons avant le concert. Il a fallut deux années avant que The Last Waltz sorte enfin dans les salles obscures. Scorsese tourna des interviews et des morceaux supplémentaires tout au long des années 1977 et 1978. Il en ressort fatigué intellectuellement et physiquement surtout à cause de sa consommation de cocaïne.
C'est dans un état physique et psychologique épouvantable qu'il se remet à l'ouvrage, bien épaulé par Robert De Niro, pour réaliser l'un de ses chefs-d'oeuvres, Raging Bull. Pour sa performance mémorable dans le rôle du boxeur Jake La Motta, Robert De Niro recevra l'Oscar du meilleur acteur. Désormais considéré comme l'un des plus grands cinéastes de sa génération, Scorsese va enchaîner les films, La Valse des pantins en 1983, After Hours en 1985, puis La Couleur de l'argent en 1986, qui vaudra à Paul Newman l'unique Oscar du meilleur acteur de sa brillante carrière.
Martin Scorsese réalise son rêve d'enfant en 1988 en réalisant un film sur le Christ, La Dernière Tentation du Christ (The Last Temptation of Christ) adapté du roman de Níkos Kazantzákis. Le film bouscule le dogme religieux et fait scandale. Des manifestations ont lieu un peu partout où le film sort et le cinéma Saint-Michel à Paris est incendié. Pour autant, le film concourt aux Oscars, avec notamment la seconde nomination du réalisateur. Parallèlement à sa carrière et en grand amoureux de l'histoire du cinéma, il crée The Film Foundation en 1990 avec sept de ses amis. Cette fondation a pour but d'encourager la restauration et la préservation du patrimoine cinématographique mondial.
S'ensuivent, Les Affranchis en 1990, et Les Nerfs à vif en 1991, deux succès, avec de nouveau Robert De Niro. La même année, il est récompensé par la Cinémathèque américaine pour l'ensemble de son oeuvre. En 1992, il crée Martin Scorsese Presents, une fondation qui restaure et exploite les grands classiques du cinéma, puis réalise son premier film en costumes, Le Temps de l'innocence. Nouveau succès critique, plusieurs nominations aux Oscars, mais toujours aucune statuette pour le cinéaste. Avec Casino en 1995, Scorsese retrouve le monde des gangsters dans une grandiose épopée sur l’ascension et la chute d’un patron d’un grand hôtel de Las Vegas dans les années 1970. Il retrouve pour la huitième fois (et dernière à ce jour) Robert De Niro, mais aussi Joe Pesci, et Sharon Stone (qui remportera un Golden Globe pour sa composition). Après Casino, il termine son fameux documentaire de quatre heures sur le cinéma américain avec Michael Henry Wilson, Un voyage avec Martin Scorsese à travers le cinéma américain, commandé par le British Film Institute pour célébrer le centenaire de la naissance du cinéma. Puis, Martin Scorsese est honoré par l'AFI (American Film Institute) du Life Achievement Award en 1997, récompense très prestigieuse aux USA, pour l'ensemble de sa carrière.
Entre deux films, Kundun en 1997, et À tombeau ouvert en 1999, il préside le Festival de Cannes de 1998 qui décerne la Palme d'or à L'Éternité et un jour de Theo Angelopoulos. Mais l'image forte de cette édition reste la remise du grand prix à Roberto Benigni pour La vie est belle au cours de laquelle l'acteur-réalisateur italien se jettera aux pieds de Scorsese.
La reconnaissance tardive de ses pairs
2002 marque une nouvelle date essentielle dans la carrière du réalisateur, puisqu'à l'occasion du film
Gangs of New York, Scorsese rencontre
Leonardo DiCaprio avec lequel il tournera deux autres films consécutivement,
Aviator en 2005, puis
Les Infiltrés en 2006. Grâce à ce dernier film, il obtient le plus grand succès public de sa carrière. du meilleur réalisateur avant de triompher aux
Academy Awards.
Les Infiltrés obtient quatre Oscars : meilleur film de l'année, meilleur réalisation, meilleur scénario adapté (William Monahan, d'après
Infernal Affairs de Siu Fai Mak et Felix Chong) et meilleur montage (
Thelma Schoonmaker dont c'est le troisième Oscar remporté avec Martin Scorsese après
Raging Bull et
Aviator).
Filmographie
Réalisateur
Courts et Moyens métrages
- 1963 : What's a nice girl like you doing in this place ?, 9 min
- 1964 : It's not just you, Murray !, 15 min
- 1967 : The Big Shave, 5 min
- 1974 : Italianamerican, 48 min
- 1986 : Mirror, mirror (1985), épisode de la série Amazing Stories, 24 min
- 1990 : Made in Milan, 27 min
Longs métrages
Publicité
- 1986 : Armani 1
- 1988 : Armani 2
- 2007 : The Key to Reserva (court metrage publicitaire pour Freixenet, une marque d'alcool catalane, inspiré par un script inachevé écrit par Alfred Hitchcock)
Clip vidéo
Acteur
Scénariste
- 1969 : Who's that knocking at my door ? aka I Call First
- 1973 : Mean Streets
- 1990 : Les Affranchis (Goodfellas)
- 1993 : Le Temps de l'innocence (The Age of Innocence)
- 1995 : Un voyage avec Martin Scorsese à travers le cinéma américain (A Personal Journey with Martin Scorsese through American Movies)
- 1995 : Casino
Producteur
Producteur exécutif
Annexe
Les films préférés des années 90 de Martin Scorsese
- Le Voleur de Chevaux (Tian Zhuangzhuang, 1986)
- La Ligne rouge (Terrence Malick, 1999)
- A Borrowed Life (Wu Nien-jen, 1994)
- Eyes Wide Shut (Stanley Kubrick, 1999)
- Bad Lieutenant (Abel Ferrara, 1992)
- Breaking the Waves (Lars von Trier, 1996)
- Bottle Rocket (Wes Anderson, 1996)
- Crash (David Cronenberg, 1996)
- Fargo (Frères Coen, 1996)
- Malcolm X (Spike Lee, 1992) et Heat (Michael Mann, 1996).
Voir aussi
Bibliographie
- Michael Henry Wilson, Entretiens avec Martin Scorsese, 2005.
- Patrick Brion, Martin Scorsese, Éditions de la Martinière, 2004.
- Elio Lucantonio, Martin Scorsese, 2003 (troisième édition).
- Nicolas Schaller et Alexis Trosset, Martin Scorsese
- René Marx, Martin Scorsese, regards sur la trahison, Éditions Henri Berger, 2003.
- Martin Scorsese et Michael Henry Wilson, Voyage avec Martin Scorsese à travers le cinéma américain. Éditions Cahiers du Cinéma.
- Martin Scorsese, Mes Plaisirs de Cinéphile, recueil d'entretiens et de textes écrits par le réalisateur. Éditions Cahiers du Cinéma.
- David Thompson et Ian Christie, Scorsese par Scorsese, Éditions Cahiers du Cinéma, 1990.
Liens externes